饮散离亭西去，浮生长恨飘蓬。回头烟柳渐重重，淡云孤雁远，寒日暮天红。
今夜画船何处?潮平淮月朦胧。酒醒人静奈愁浓。残灯孤枕梦，轻浪五更风。
徐昌图
这是一首别离词，整个意境、情调和柳永的《雨霖铃》十分接近，但写法布局上是不同的。柳词写的是分别的全过程——别前与别后的一切活动，此词则仅从分别开始，略去了别前的那些对着酒杯喝不下去，眼泪汪汪说不出话，或是说个没完没了等等情节，开门见山的从“别”入手，读来令人觉得干净利索，出手不凡，一定有更为精彩的表现。
“饮散离亭西去”，长亭送别的酒席散了，行人向着西边的方向而去。此句相当于柳词的“念去去千里烟波”，但柳词七个字只提供了二个信息：一个是去程的遥远——千里，一个是从水路走的——烟波。此词六个字，却提供了三个信息：一是告别活动，而且饯行酒已经散了；一是分手的场所——离亭；一是行人去的方向——西。此句说得很直，没有柳永的婉转有“诗”意，然而柳词未免啰嗦，上文有了“兰舟”，下文又有“杨柳岸”，其为水路是明白的。此词简练，不用“西泛”以示水路，下文的“画船”已经包含了。
“浮生长恨飘蓬”，这是行人与亲友分别后在船上第一个感情波。已经是不踏实的人生，还要经常像飞蓬那样随风飘荡，一个“恨”字，吐露了作者多少厌倦游子生涯的情绪。可是又有什么法子呢?不管如何“恨”，生活还得逼着你“去”与“飘”。
“回头烟柳渐重重”，回头望望来的路上，只见依依杨柳一派迷濛。“回头”，表示行人对亲人，对故乡的留恋惜别。“烟柳”，柳树笼罩在炊烟之中，或是在弥漫的晚雾之中，烟雾交织，衬托着行人心头的迷惘。“渐重重”，说明画船渐行渐远，柳树过了一排又一排，重重迭迭，已经遮断了亲人们。烟柳重重，也是行人离愁的重重。柳永词是望去路上的“千里烟波”，离目的地远。此词是顾来路上的“烟柳重重”，离出发点远，一而二、二而一，角度不同罢了。
“淡云孤雁远，寒日暮天红”，妙联!不仅对仗工整，音律和谐，而且意境也美极了。行人回过身来，重新向西眺望。天上几片淡淡的云彩，一只孤零零的大雁向着远方飞去，无力的太阳还留在西山头，映照得天空一片红色。风景太美了，可是充满了孤独苍凉之情。“淡云”，暗示行人心头的落寞，“孤雁”，不正是行人的化身吗，他们都一样孤单地向远方飘流。“寒日”，失去了热量的夕阳，这是客观上的感觉。和“寒山一带伤心碧”之“寒”为同一意境，这是主观上的感觉。“暮天红”是美，但“夕阳无限好，只是近黄昏”，即使前途似锦，也不过是暮天里的红霞而已。伤感之情，真是欲哭无泪。
下片“今夜画船何处，潮平淮月朦胧”，柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”与之何其相似。就是柳永更惨些，去的目的地也没有。徐昌图之“何处”，还有个“淮”暂时落脚。此时此刻，他那别离的“黯然销魂”剧烈的情绪逐渐平静下来(潮平)，可是心头一片迷惘(月朦胧)，这种失落感的空虚将用什么来填补呢?“酒醒人静奈愁浓”!在饮散酒浓的时候，酒精麻醉了离愁，尽管“淡云”“孤雁”“寒日”“淮月朦胧”处处在挑逗、撩拨着他的离愁，由于酒精的作用而暂时获得了麻痹，可是酒醒以后又投身于夜沉人静的死寂的境界中，还能假装糊涂以自欺吗?不，他清楚，“奈愁浓”，就是自白，别离的空虚已由浓愁填补了。此“酒醒”正和柳永的那“酒醒”一般无二。
“残灯孤枕梦，轻浪五更风”多么凄凉可怕!灯里的油快燃完了，足见夜已很深，一个人躺在枕头上思前想后，好像做了一场春梦，“残灯”“孤枕”“梦”全是伤感，苍白的冷色，集中在一起，更加凄厉寒慄，简直要把行人冰化了。上帝似乎故意要折磨行人似的。画船外面，五更的寒风鼓动那轻浪，一个劲儿地拍打着船身，这不是蓄意在冲击行人的破碎的心吗?此景此情，人何以堪。从“潮平”到“残灯”到“五更”，足见行人一夜未睡，“愁浓”之情不虚。
柳永的《雨霖铃》，纯属男女情爱之别，充满了缠绵悱恻之情，除了眼泪之外，似乎缺少了什么似的。徐昌图此词，不是男女生死恋之别，是“浮生长恨飘蓬”之怨，是丈夫之愁，所以它没有眼泪。只有用沉思去摸索人生，参透人生而不能改变人生的苦恼，由这而生的离愁，实在要比儿女情长之离愁沉重得多。我以为此词在抒情格调方面远胜柳永的《雨霖铃》。