现代戏剧之父易卜生

挪威首都奥斯陆南边的小城斯基思，是个保留着北欧中世纪建筑的城市.城中，那座塔楼高耸、气势雄伟的大教堂，更让人们惊叹不已.一天，有个满头鬈发、相貌俊秀的孩子路过教堂时，突然吵着要陪伴他的女仆带他一起登上塔楼看风景.当孩子从高空看到自己家的房子、广场的车马、只有玩具一般大小的行人时，兴奋得拍手欢呼起来.这一刻，他从高空看世界的感觉，似乎影响到这孩子的一生.
几十年后，这个名叫易卜生的孩子成为著名的剧作家.他写出了好几部剧情紧凑，用人物遭遇生动反映社会现实问题的剧本，剖析了人世间的虚伪和罪恶，突破了戏剧多年来以历史传说故事为题材的传统，不但震动了挪威，还影响了欧美.这些戏剧深刻揭露了假、恶、丑，正如他在《在高原》一诗中所说：“我从高处看人群，看清了他们的真正本性……”
1874年夏天，在丹麦哥本哈根，写了多部戏剧、已经成名的易卜生与朋友劳拉交谈时，劳拉告诉他，她因为一时筹不到钱支付丈夫治病的费用，只得伪造签名借钱.她万万没想到丈夫后来得知此事后，居然拒绝原谅她百般无奈之际的行为.她的家庭就此破裂.这个男人气量太小了，易卜生当时这么想，可他又想起前些日子读到的挪威女作家科莱特的小说《职业的女儿们》，书中流露出争取妇女自由解放的激情……
四年后，暂居罗马的易卜生开始用笔写下他的思索，那是一篇题为《关于一出现代悲剧的札记》的文章：“世界上有两种精神的法律，两种良心.一种是男人的，一种是妇女的……这个社会纯粹是男权社会，一切法律都由男人制定……”
他放下笔，又想到现在的家庭，几乎与封建时代一样，妇女没有独立的人格，仍然是男人的玩偶.易卜生思考着.又过一年，他写出了剧本《玩偶之家》.
《玩偶之家》剧本出版两个星期后，就在丹麦的哥本哈根皇家剧院首次公演.
大幕拉开，观众们看到舞台上出现的是奥斯陆一个银行经理海尔茂的家.快到圣诞节了，这个家庭多么温馨啊，圣诞树送回来了.海尔茂温情地称呼妻子娜拉“小宝贝”、“小鸽子”.他爱自己的妻子，从不在外寻花问柳、酗酒闹事.娜拉好像也挺幸福，她结婚八年，成了三个孩子的母亲.好几年前，因为海尔茂患病要去疗养，娜拉手头没钱支付，百般无奈只得背着海尔茂假冒自己父亲的签字，向银行借债送丈夫去看病.这些年来，她省吃俭用积钱还了这笔债.
眼下，升任经理的海尔茂要解雇职员柯洛克斯泰.柯洛克斯泰是当年娜拉冒名借款的知情者，他不愿失业，写信向海尔茂告发此事，威胁他.海尔茂看信后居然对娜拉大发雷霆.当柯洛克斯泰听人劝说后，写信表示绝不再提此事时，海尔茂又对娜拉亲热起来.这番周折让娜拉终于看清丈夫海尔茂的虚伪本质，也明白自己在家中只是海尔茂的玩偶和消遣的东西.她愤然离开了这个家.
《玩偶之家》形象生动地批判了资产阶级的市侩气和虚伪，揭露了男权社会对妇女的压迫.它的上演引起了轩然大波.
“此戏鼓励妇女不顾家庭、丈夫和女儿，独自出走.简直是伤风败俗……”
“这出话剧的结局，应该改成娜拉放弃出走的念头才对……”
这种种用“道德”来否定《玩偶之家》意义的言论，使易卜生面临巨大的压力.但易卜生坚持自己的立场，继续写出《群鬼》、《人民公敌》等戏剧，用作品反击那些披着道德外衣的伪君子的恶毒攻击.在《人民公敌》中，那位坚持揭露有毒水质污染环境真相，而被竭力掩饰真相、制造虚假繁荣的官员、绅士们宣布为“人民公敌”的人物——斯多克芒医生，在舞台上大声说：“难道我就心甘情愿地让舆论、让这些多数派和这些牛鬼蛇神把我打败吗？对不起，办不到！”“靠着欺骗过日子的人都应该像害虫似的被消灭干净！”
这些台词正是易卜生的心声.
《玩偶之家》的结尾，娜拉出走之后向何处去？是个问号.《人民公敌》的结尾，坚持真理的斯多克芒医生成为孤独的少数派，不但自己失去了工作，连同情他的女儿、朋友也都失去了工作.他今后怎么办？也是个问号.易卜生这类揭露现实的戏剧，没有走传统戏剧在剧情高潮中解决问题的老套路，而是提出问题，激发观众去思考.因此他被称为“伟大的问号”.
易卜生在一些取材历史故事、民间传说的戏剧中，同样注入他对人生意义的思考.在《培尔·金特》中，他写了一个富于幻想、终日懒散生活的青年培尔·金特流浪闯世界的经历.培尔·金特遇到过妖魔，后来又贩卖黑奴发财致富，干了不少坏事，最终破产潦倒，回到了家乡.《培尔·金特》公演时，观众看到戏临近结尾，舞台上的培尔·金特在剥一只洋葱，他剥去一层又一层，剥完了所有的皮，什么也没有找到.易卜生通过这个具有强烈象征性的情节，突出了全剧的哲理：自私、专横地向生活索取的人，最终是一无所有.
易卜生七十八岁时在奥斯陆逝世.他留下的《玩偶之家》、《人民公敌》等剧本成为世界各国戏剧舞台上的经典作品，他的创作对十九世纪末到二十世纪初的欧美戏剧产生深远影响，因而被称为“现代戏剧之父”.