姜夔《扬州慢》淳熙丙申至日，予过维扬。原文、翻译及欣赏

扬州慢

    淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。

    淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今，重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好难赋深情。二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。

    【解析】这首词极写江淮间著名都会扬州经金兵多次洗劫之后的惨状，破败的扬州是同类重镇的缩影。这首词有其鲜明的艺术特色。首先，现实画面与历史画面交互展现，形成强烈对照。作者因路过扬州，得以观赏“淮左名都，竹西佳外。”历史画面：“春风十里扬州路。”车水马龙，摩肩接踵，吴歌楚舞，丝管弄晴。接着忽然使读者从天上坠入地下：空城寒雪，“荠麦青青”、“废池乔木”，凄凉弥望。所写的凄凉之景寓以作者悲国忧民的深情。“镜头”的转换，塑造了作者高大的感情形象，长江、运河之滨，词人低沉地吟唱一支民族悲歌。忽而历史画面又重现：有“豆蔻梢头二月初”的少女，有“十年一觉扬州梦”的风流才子杜郎。历史画面又与现实画面重合：“杜郎俊赏”，“重到须惊”、“难赋深情”！到此，也使读者倍增惆怅。其次，意境的层递深化。“废池乔木”、“荠麦青青”，在“渐黄昏”中收拢：“清角吹寒，都在空城。”“空”、“寒”二字是作者情感的凝结，它笼罩一切。这是作者情感波澜的第一高峰，使读者凄神寒骨，怅惘莫名。下片在议论中重现历史，但“空”、“寒”的实境，意连遥接。倏忽，作者骤然把读者推向“二十四桥”边。“仍在”，似乎飘来了缥缈云天中的仙乐：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”而现实的月夜，却凄“冷”“无声”，万物寂，实蕴藉无穷。作者满腔悲愤，竟以“无声”来表达，就把情感推向最高峰。而“桥边红药”似于昏暗中显亮色，但作者又骤然设问：“年年知为谁生？”又复归凄绝。此处，景既疏朗，情又极含蓄，构成姜词清空的至高境界。”王国维认为它如“雾里看花，终隔一层，”恐为偏见。这首词作者从个人情爱中跳脱，而从民族国家忧患的高角度立意，标志姜词的最高成就，堪称千古绝唱。

姜夔

    姜夔(1155～1221)，字尧章，别号白石道人，江西鄱阳人。早年孤贫，往来长江下游及江淮间，视野较广阔，生活艰苦。金人几度南犯在江淮间留下的残破景象曾引起他的“黍离之悲”，留下了爱国篇章。中年之后，长住杭州，与范成大、杨万里、张镃过从甚密。因他善音律，能自度曲，既继承婉约词风，又有所突破。对他的词的艺术成就词评家褒贬不一。但从基调看，可用“清空”二字概括。著作有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《续书谱》等。